Kinoprogramm / Programa de cine
Dokumentarfilme / Documentales
Kinoprogramm / Programa de cine
Dokumentarfilme / Documentales
18.04 I 20:00 Uhr I Programmkino im Audi Forum Ingolstadt
OmeU / VOSI: Originalfassung mit englischen Untertiteln / Versión original subtitulada en inglés
Spanien E 2025, 98 min. I FSK ab 12 - Edad recomendada +12 / Regie / Dirección: Isaki Lacuesta, Elena Molina
Eintritt: Normal: 8 €; Schüler_innen/ Student_innen: 6 € / Entrada: Normal: 8 €; Estudiantes: 6 €
Ticketverkauf / Compra de entradas: www.audi.de/programmkino
© Movistar +
Eine junge Frau macht sich auf die Suche nach der Wahrheit über ihren Vater, einen legendären Musiker, der plötzlich starb, als sie acht Jahre alt war. Sein Name ist Antonio Flores. Die Tochter ist heute die berühmte Schauspielerin Alba Flores, u.a. bekannt durch ihre Rolle als Nairobi in der Netflix-Serie La Casa de Papel. Nach dem Verlust ihres Vaters hörte Alba auf zu singen. Jahre später gewann sie ihre Stimme zurück und auch ihre eigene Geschichte, nicht zuletzt durch Gespräche mit Verwandten und Freunden.
Una joven se propone descubrir la verdad sobre su padre, un músico legendario que falleció repentinamente cuando ella tenía ocho años. Su nombre era Antonio Flores. Su hija es ahora la reconocida actriz Alba Flores, conocida por su papel de Nairobi en la serie de Netflix La Casa de Papel, entre otros. Tras la muerte de su padre, Alba dejó de cantar. Años después, recuperó su voz y también su propia historia, en gran parte gracias a las conversaciones con familiares y amigos.
Elena Molina y Isaki Lacuesta con Alba Flores
Isaki Lacuesta (Girona, 1975) und Elena Molina (Madrid, 1986) sind zwei herausragende Stimmen des spanischen Kinos, die sich durch ihren innovativen Umgang mit der Realität auszeichnen. Während Lacuesta mit Werken wie Entre dos aguas (2018) seine zweite Goldene Muschel in San Sebastián gewann, fokussiert sich Molina auf soziale Resilienz in Filmen wie Remember my name (2023), der in Málaga mit dem Publikumspreis geehrt wurde. Beide Regisseure bereichern die aktuelle Filmlandschaft, indem sie mit formaler Strenge und tiefer Sensibilität komplexe menschliche Identitäten und gesellschaftliche Herausforderungen meisterhaft porträtieren.
Isaki Lacuesta (Girona, 1975) y Elena Molina (Madrid, 1986) son dos voces destacadas del cine español que se caracterizan por su enfoque innovador de la realidad. Mientras que Lacuesta ganó su segunda Concha de Oro en San Sebastián con obras como Entre dos aguas (2018), Molina se centra en la resiliencia social en películas como Remember my name (2023), galardonada con el Premio del Público en Málaga. Ambos directores enriquecen el panorama cinematográfico actual al retratar magistralmente identidades humanas complejas y retos sociales con rigor formal y profunda sensibilidad.
07.10. I 18:30 Uhr I Programmkino im Audi Forum Ingolstadt
OmeU / VOSI: Originalfassung mit englischen Untertiteln / Versión original subtitulada en inglés
Spanien / E 2025, 87 min. I FSK ab 12 / Edad recomendada +12 I Regie / Dirección: Oier Plaza
Einführung durch der Regisseur I Contará con la presencia del director
© FMK FILMAK
Popel, das tschechische Wort für Asche, ist der Titel eines bewegenden Dokumentarfilms über eine heldenhafte Tat, die jahrzehntelang im Verborgenen blieb. Im Krematorium von Strašnice, im von den Nazis besetzten Prag, widersetzten sich František Suchý und sein Sohn den Befehlen des Regimes: Anstatt die Asche der hingerichteten politischen Gefangenen zu vernichten, identifizierten und versteckten sie diese heimlich. Unter den mehr als 2.000 Opfern befanden sich auch spanische Deportierte wie Anjel Lekuona und Enric Moner. Der Film thematisiert die mühsame Suche der Familien nach der Wahrheit und die Wiederherstellung der Identität jener, die das Regime für immer auslöschen wollte.
Popel, palabra checa que significa ceniza, da nombre a este conmovedor documental sobre un acto heroico que permaneció oculto durante décadas. En el crematorio de Strašnice, en la Praga ocupada por los nazis, František Suchý y su hijo desafiaron las órdenes del régimen: en lugar de destruir las cenizas de los prisioneros políticos ejecutados, las identificaron y escondieron en secreto. Entre las más de 2.000 víctimas se encontraban deportados españoles como Anjel Lekuona y Enric Moner. El filme narra la incansable búsqueda de la verdad por parte de las familias y la recuperación de la identidad de aquellos a quienes el régimen intentó borrar para siempre.
Oier Plaza
Oier Plaza ist ein spanischer Regisseur, Drehbuchautor und Fotograf sowie ein erfahrener Experte in der audiovisuellen Gestaltung. Mit einer Karriere, die eng mit der Produktionsfirma Baleuko verknüpft ist, hat er sich darauf spezialisiert, die historische Erinnerung durch kraftvolle visuelle Erzählungen zu dokumentieren. Zu seiner Filmografie gehören Werke wie Susaeta, el 7 de los leones (2023) und seine herausragende Regiearbeit in Popel (2025), einem Dokumentarfilm, der für seine Sensibilität bei der Aufarbeitung der Geschichte spanischer Deportierter im nationalsozialistischen Prag gefeiert wurde. Für diesen Film erhielt Plaza den renommierten Preis der RTVE-Sendung Días de Cine als bester Dokumentarfilm des Jahres 2025, was seine Position als eine unverzichtbare Stimme im zeitgenössischen Dokumentarkino festigt.
Oier Plaza es un director, guionista y fotógrafo español, además de un experto con amplia experiencia en el ámbito audiovisual. Con una trayectoria estrechamente vinculada a la productora Baleuko, se ha especializado en documentar la memoria histórica a través de narrativas visuales impactantes. Su filmografía incluye obras como Susaeta, el 7 de los leones (2023) y su destacada dirección en Popel (2025), un documental aclamado por su sensibilidad al abordar la historia de los deportados españoles en la Praga nazi. Por esta película, Plaza recibió el prestigioso premio del programa de RTVE Días de Cine al mejor documental del año 2025, lo que consolida su posición como una voz imprescindible en el cine documental contemporáneo.
13.10. I 18:30 Uhr I vhs Kino
Galicisch OmdtU / VOSA Gallego subt. alemán
Spanien / E 2026, 70 min. I FSK ab 0 / Edad recomendada: Todos públicos / Dirección: Rubén Riós
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© claquetacoquetasl 2026
CENTENAR100S ist ein audiovisuelles und soziales Projekt, das sich mit echter Langlebigkeit befasst und seit 2020 durchgeführt wird. In dieser Zeit hat der Regisseur direkt und kontinuierlich Einblick in die Lebenswelten von mehr als hundert Hundertjährigen im ländlichen Galicien gewonnen, vor allem in der Provinz Ourense, die als eine der Regionen mit der höchsten Lebenserwartung weltweit gilt. Das Projekt basiert auf Zusammenleben, Zuhören und Respekt und schafft ein einzigartiges audiovisuelles Archiv, das Lebensweisen, Denkweisen und Werte dokumentiert, die vom Verschwinden bedroht sind.
CENTENAR100S es un proyecto audiovisual y social centrado en la longevidad real que se ha desarrollado desde el año 2020. Durante este tiempo el director ha entrado de manera directa y continuada en los hogares de más de cien personas centenarias de la Galicia rural, principalmente en la provincia de Ourense, reconocida como una de las zonas con mayor índice de longevidad del mundo. El proyecto se construye desde la convivencia, la escucha y el respeto, generando un archivo audiovisual único que documenta formas de vida, pensamiento y valores en riesgo de desaparecer.
Rubén Riós
Rubén Riós (1980, Riós Ourense) ist Schauspieler, Produzent und sozialer Aktivist. Er hat die erste europäische Methode entwickelt, die audiovisuelle und darstellende Künste gezielt als Werkzeug für die soziale und berufliche Inklusion von Menschen in vulnerablen Lebenslagen einsetzt.
Rubén Riós (1980, Riós Ourense) es actor, productor y activista social. Ha desarrollado el primer método europeo que utiliza específicamente las artes audiovisuales y escénicas como herramienta para la inclusión social y profesional de personas en situación de vulnerabilidad.