Kinoprogramm / Programa de cine
Dokumentarfilme / Documentales
Kinoprogramm / Programa de cine
Dokumentarfilme / Documentales
15.05. I 17:30 Uhr I Programmkino im Audi Forum Ingolstadt
Spanisch OmdtU - VOSA Versión original en español subtitulada en alemán
Spanien / E 2025, 70 min. I FSK ab 12 / Edad recomendada: +12 I Regie / Dirección: Rubén Riós
Einführung durch der Regisseur I Contará con la presencia del director
Eintritt: Normal: 8 €; Schüler_innen/ Student_innen: 6 € / Entrada: Normal: 8 €; Estudiantes: 6 €
Ticketverkauf / Compra de entradas: www.audi.de/programmkino
Con la colaboración de:
Förderer:
© claquetacoquetasl 2025
Eine einzigartige Reise entlang des nördlichen Jakobswegs: In zehn Etappen macht sich der Schauspieler Rubén Riós auf den Weg, um das Thema Suizid sichtbar zu machen und gegen die Stigmatisierung psychischer Gesundheit zu kämpfen. Diese Expedition verbindet den uralten Pilgerweg mit einer globalen Realität – durch die Geschichten von Menschen, die schwierige Zeiten durchlebt haben oder noch durchleben, im Austausch mit Fachleuten und Experten. Psychische Gesundheit wird bis 2030 voraussichtlich die weltweit häufigste Ursache für Behinderungen sein. Die Dokumentation verzichtet auf Vorurteile und nähert sich dem Thema mit einem positiven und empowernden Blick. Sie behandelt Aspekte, die bislang kaum in den Medien oder audiovisuellen Formaten Beachtung fanden.
Experiencia inmersiva con trayecto por 10 etapas que recorren el Camino de Santiago Norte llevada a cabo por el actor Rubén Riós dando visibilidad al suicidio y luchando contra los estigmas de la salud mental. Una expedición que acerca a través de nuestro camino más ancestral, el Camino de Santiago, a una realidad a nivel mundial por mediación de personas que han pasado o están pasando por una situación convulsa en conjunción a profesionales y expertos en la materia de la que será la principal causa de discapacidad en el mundo en 2030, la Salud Mental. Un documental exento de juicios en los que, desde el empoderamiento y las actitudes positivas, abordará temáticas hasta ahora exentas de tratamiento en un audiovisual y desconocidas por los medios de comunicación.
Rubén Riós
Rubén Riós (1980, Riós Ourense) ist Schauspieler, Produzent und sozialer Aktivist. Er hat die erste europäische Methode entwickelt, die audiovisuelle und darstellende Künste gezielt als Werkzeug für die soziale und berufliche Inklusion von Menschen in vulnerablen Lebenslagen einsetzt.
Rubén Riós (1980, Riós Ourense) es actor, productor y activista social. Ha desarrollado el primer método europeo que utiliza específicamente las artes audiovisuales y escénicas como herramienta para la inclusión social y profesional de personas en situación de vulnerabilidad.
Outros Camiños
16.05. I 17:30 Uhr I vhs Kino
Galicisch OmdtU / VOSA Gallego subt. alemán
Spanien / E 2021, 60 min. I FSK ab 7 / Edad recomendada +7 I Regie / Dirección: Rubén Riós
Einführung durch der Regisseur I Contará con la presencia del director
Eintritt frei. Reservieren Sie Ihren Platz: Hier/ Entrada gratuita. Reserve su asiento en la web: Aquí
Con la colaboración de:
Förderer:
© claquetacoquetasl 2021
Dieses Projekt des galizischen Regisseurs und Produzenten Rubén Riós zeigt uns die Lebenserfahrungen von vier Menschen mit Zerebralparese und ihre Beziehung zum Sport, während sie einen Teil des Jakobsweges zurücklegen. Vor dem Hintergrund des Jakobsweges bringt das Projekt den Zuschauern durch die Protagonisten eine inklusivere und zugänglichere Realität näher. Gleichzeitig zeigt der Dokumentarfilm die Beziehungen zwischen verschiedenen Menschen durch den Sport, der mit dem Verein DisCamino de Santiago ausgeübt wird.
“Outros camiños“, ein Dokumentarfilm, der die Normalisierung von Sport und Zerebralparese thematisiert.
Este proyecto del director y productor gallego Rubén Riós nos muestra la experiencia de vida de cuatro personas con parálisis cerebral y su relación con el deporte, mientras recorren una parte del Camino de Santiago. El proyecto, con los espacios del Camino de Santiago de trasfondo, acerca a los espectadores a una realidad más inclusiva y accesible con la mediación de sus protagonistas. Al mismo tiempo el documental muestra la relación de distintas personas a través del deporte practicado con la Asociación DisCamino de Santiago.
'Outros camiños', un documental para abordar la normalización del deporte y la parálisis cerebral.
Rubén Riós
Rubén Riós (1980, Riós Ourense) ist Schauspieler, Produzent und sozialer Aktivist. Er hat die erste europäische Methode entwickelt, die audiovisuelle und darstellende Künste gezielt als Werkzeug für die soziale und berufliche Inklusion von Menschen in vulnerablen Lebenslagen einsetzt.
Rubén Riós (1980, Riós Ourense) es actor, productor y activista social. Ha desarrollado el primer método europeo que utiliza específicamente las artes audiovisuales y escénicas como herramienta para la inclusión social y profesional de personas en situación de vulnerabilidad.
Buñuel: Filmemacher des Surrealismus | Buñuel: Un cineasta surrealista
27.05. I 20:00 Uhr I Programmkino im Audi Forum Ingolstadt
Spanisch OmdtU - VOSA Versión original en español subtitulada en alemán
Spanien / E 2021, 88 min. / FSK ab 12 - Edad recomendada +12/ Regie - Dirección: Javier Espada
Eintritt: Normal: 8 €; Schüler_innen/ Student_innen: 6 € / Entrada: Normal: 8 €; Estudiantes: 6 €
Ticketverkauf / Compra de entradas: www.audi.de/programmkino
© Tolocha Producciones
Luis Buñuel - Genie, Visionär und der Urvater des surrealistischen Kinos. Mit wegweisenden und unvergesslichen Meisterwerken wie "Ein andalusischer Hund", "Die Vergessenen" und "Der diskrete Charme der Bourgeoisie" hat sich der Meisterregisseur auf ewig in die Filmgeschichte eingeschrieben. In seinem Dokumentarfilm BUÑUEL gewährt uns Regisseur Javier Espada einen tiefen und einzigartigen Einblick in den Werdegang eines der wichtigsten Regisseure des 20. Jahrhunderts, seine Vergangenheit, seine Entwicklung und sein Werk, das nicht nur das Kino, sondern die gesamte Kunstwelt maßgeblich beeinflusst und für immer verändert hat.
Luis Buñuel - Genio, visionario y precursor del cine surrealista. Con obras maestras rompedoras e inolvidables como "Un perro andaluz", "Los olvidados" y "El discreto encanto de la burguesía", el maestro director se ha inscrito para siempre en la historia del cine. En su documental BUÑUEL, el director Javier Espada nos ofrece una visión profunda y única de la carrera de uno de los directores más importantes del siglo XX, su pasado, su desarrollo y su obra, que ha influido significativamente y cambiado para siempre no solo el cine sino todo el mundo del arte.
Javier Espada
Javier Espada (Calanda, Teruel 1959) kam zum Kino, nachdem er die Dauerausstellung des Centro Buñuel de Calanda (CBC - www.cbcvirtual.com), die dem aragonesischen Filmemacher Luis Buñuel gewidmet ist und die er seit ihrer Gründung im Jahr 2000 leitet, inhaltlich gestaltet hatte. Schöpfer des Filmfestivals „22 x don Luis“, das seit 2005 veranstaltet wird.
Javier Espada (Calanda, Teruel 1959) Llega al cine tras diseñar los contenidos de la exposición permanente del Centro Buñuel de Calanda (CBC - www.cbcvirtual.com), dedicada al cineasta aragonés Luis Buñuel, museo que dirige desde su creación en el año 2000. Creador del Festival de Cine "22 x don Luis" que se viene realizando desde 2005.
Es ist immer gut, die Idee wieder aufzugreifen, dass das Kino ein Fenster zu Welten und Räumen öffnet, die sich von denen unterscheiden, die wir kennen, zu Geschichten voller Magie oder Realismus, in denen wir den Reichtum der Welt und der Menschen, die den Planeten bewohnen, entdecken können. Dies ist die Perspektive dieses Programms, in dem mehrere Regisseurinnen (und ein Regisseur) uns Umgebungen näher bringen, die mit dem visuellen Reichtum der Natur ausgestattet sind, und die Art und Weise, wie die Menschen, die sie bewohnen, ihre eigene Kultur aus der Nähe schaffen. Die Rolle der Frauen als Torwächterinnen in vielen dieser Umgebungen eröffnet eine entscheidende Perspektive für das Verständnis dieser Umgebungen.
River Lab, das für das Filmprogramm für den Internationalen Tag für Frauen in ländlichen Gebieten verantwortlich ist, und das Internationale Frauenfilmfestival in Barcelona, das für die Kurzfilmreihe zuständig ist, schlagen eine Kinoreihe vor, die Spiel- und Dokumentarfilme, die oft miteinander verbunden sind, miteinander verbindet, um uns eine Welt näher zu bringen, die uns viel über unsere eigene menschliche Natur lehren kann.
Dank der Zusammenarbeit mit dem Instituto Cervantes werden vier Filme des River Lab, das für das Filmprogramm für den Internationalen Tag für Frauen in ländlichen Gebieten verantwortlich ist, und das Internationale Frauenfilmfestival in Barcelona, das für die Kurzfilmreihe zuständig ist, schlagen eine Kinoreihe vor, die Spiel- und Dokumentarfilme, die oft miteinander verbunden sind, miteinander verbindet, um uns eine Welt näher zu bringen, die uns viel über unsere eigene menschliche Natur lehren kann.
Vorgestellte Filme:
Little Loves
Muyeres
Tabakscheunen
Hirtengeschichten
Siempre es bueno recuperar la idea de que el cine nos abre una ventana a mundos y espacios diferentes a los que conocemos, a historias llenas de magia o de realismo donde encontrar la riqueza del mundo y de los seres humanos que habitan el planeta. Esta es la perspectiva que aporta este programa en el que varias directoras (y un director) nos acercan a entornos dotados de la riqueza visual de la naturaleza y de la forma en la que las personas que la habitan de cerca construyen su propia cultura. El papel de las mujeres como guardianas de muchos de estos entornos abre una perspectiva crucial para conocer estos entornos.
De la mano de River Lab, responsable de la programación de cine del Día de la mujer rural, y de la Mostra internacional de Films de Dones que se encarga de la sesión de cortometrajes, se propone un ciclo que reúne la ficción y el documental, muchas veces entreverados, para acercarnos a un mundo que puede enseñarnos mucho sobre nuestra propia naturaleza humana.
Gracias a la colaboración con el Instituto Cervantes, se proyectarán 4 películas y 3 cortos de la mano de River Lab, responsable de la programación de cine del Día de la mujer rural, y de la Mostra internacional de Films de Dones que se encarga de la sesión de cortometrajes, se propone un ciclo que reúne la ficción y el documental, muchas veces entreverados, para acercarnos a un mundo que puede enseñarnos mucho sobre nuestra propia naturaleza humana.
Películas que se proyectarán:
Los pequeños amores
Muyeres
Secaderos
Historia de pastores
Con la colaboración de:
Förderer:
Little Loves I Los pequeños amores
© claquetacoquetasl 2025
„Los pequeños amores“ fängt den Alltag eines Sommers zwischen einer Mutter und ihrer Tochter im Familienhaus ein. Die Spannungen, die zwischen ihnen entstehen, werden zur Gelegenheit, ihre Beziehung zu vertiefen und zu stärken. Ein berührender Prozess der Selbstfindung, der dich tief in ihr Wiedersehen eintauchen lässt!
«Los pequeños amores» retrata la cotidianeidad de la vida durante un verano entre una madre y su hija en la casa familiar. Los roces entre ellas acaban siendo una oportunidad de acercamiento para fortalecer una relación llena de altibajos. ¡Un espacio de autoconocimiento que hará que te involucres en su reencuentro!
Celia Rico
Celia Rico Clavellino (Sevilla, 1982) begann ihre Karriere als Drehbuchautorin und Regisseurin 2012 mit dem Kurzfilm Luisa no está en casa, der den Gaudí-Preis für den besten Kurzfilm gewann und für Festivals wie Venedig, Malaga und Gijón ausgewählt wurde. Mit ihrem ersten Spielfilm, Viaje al cuarto de una madre (2018), gewann sie den Jugendpreis und erhielt eine besondere Erwähnung beim New Directors Award des Festivals von San Sebastian. Der Film war Finalist für vier Goya-Preise, darunter für das beste Drehbuch, und gewann neben anderen Auszeichnungen drei Gaudí-Preise. “Los pequeños amores”, ihr zweiter Film, gewann den Silbernen Biznaga-Sonderpreis der Jury und den Silbernen Biznaga für die beste Nebendarstellerin auf dem Festival von Malaga. Im Jahr 2020 war sie Mitglied der Horizontes-Preis-Jury.
Celia Rico Clavellino (Sevilla, 1982) comenzó su carrera como guionista y directora en 2012 con el corto Luisa no está en casa, ganador del Premio Gaudí al mejor cortometraje y seleccionado en festivales como como Venecia, Málaga o Gijón. Con su primer largometraje, Viaje al cuarto de una madre (2018), se alzó con el Premio de la Juventud y recibió una mención especial del Premio New Directors en el Festival de San Sebastián. La película fue finalista a cuatro premios Goya, incluido mejor guión, y obtuvo tres premios Gaudí, entre otros galardones. Los pequeños amores, su segundo filme, ganó la Biznaga de Plata Premio Especial del Jurado y la Biznaga de Plata a la mejor actriz de reparto en el Festival de Málaga. Fue jurado del Premio Horizontes en 2020.
Muyeres
© Corte y Confección de Películas
Dieser Film der jungen Regisseurin Marta Lallana dreht sich um die Bewahrung des kulturellen Erbes der Dörfer. Er will eine Reihe von Liedern und überliefertem Wissen wiedergeben und präsentiert uns eine Geschichte inmitten der asturianischen Berge, in der die Zeit stillsteht und den Legenden Platz macht, die am Lagerfeuer erzählt werden.
Eine Reise zwischen dem Traumhaften und dem Realen durch das ländliche Asturien, begleitet von den letzten lebenden Informantinnen des mündlichen Musikgedächtnisses.
Lass dir diesen berührenden Dokumentarfilm der Filmemacherin María Lallana nicht entgehen – eine Reise zwischen Traum und Wirklichkeit durch das ländliche Asturien, geführt von den letzten noch lebenden Frauen, die das musikalische Gedächtnis der Region bewahren. Der Film ist eine Hommage an den Erhalt der traditionellen Musik, die einst untrennbar mit den täglichen Arbeiten des 20. Jahrhunderts verbunden war.
Esta película de la joven directora Marta Lallana trata de preservar el patrimonio cultural de los pueblos. Pretende reproducir una serie de canciones y saberes ancestrales y nos presenta una historia en plena montaña asturiana, donde el tiempo se detiene y da paso a las leyendas contadas alrededor de la hoguera.
Un viaje entre lo onírico y lo real por la Asturias rural guiado por las últimas mujeres informantes vivas de la memoria oral musical.
No te pierdas este emotivo largometraje documental de la cineasta María Lallana. Un viaje entre lo onírico y lo real por la Asturias rural guiado por las últimas mujeres informantes vivas de la memoria oral musical. Es una reivindicación por la salvaguarda de la música tradicional, tan intrínseca en las labores diarias del siglo XX.
Marta Lallana
Marta Lallana García (Zaragoza, 1994) ist eine spanische Drehbuchautorin, Filmemacherin und Fotografin, die Film und Fotografie miteinander verbindet, da sie sich das eine nicht ohne das andere vorstellen kann. Beim Drehen denkt sie daran, Bilder mit einer starken Erzählung zu schaffen, und beim Fotografieren ist sie davon beeinflusst, mehr als nur ein Bild, eine kinematografische Atmosphäre einzufangen.
Marta Lallana García (Zaragoza, 1994) es guionista, cineasta y fotógrafa española. Combina el cine y la fotografía, ya que no puede imaginar lo uno sin lo otro. Al rodar, busca crear imágenes con una fuerte carga narrativa, y al fotografiar, le influye el deseo de capturar no solo una imagen, sino una atmósfera cinematográfica.
Tabakscheunen I Secaderos
© Corte y Confección de Películas
Erste Oper von Rocío Mesa, spielt in einem kleinen Dorf im Landkreis Vega de Granada, in dem der Blick des heranwachsenden Mädchens, das die Welt um sich herum neu entdeckt, mit dem Blick mehrerer Generationen arbeitender Frauen zusammenlebt, die ihr ganzes Leben in einem schweigenden landwirtschaftlichen Umfeld verbracht und ihre Träume aufgeben haben, um zu überleben.
Ópera prima de Rocío Mesa, está ambientada en un pequeño pueblo de la Vega de Granada, donde la mirada de la adolescente que redescubre el mundo que la rodea convive con la de varias generaciones de mujeres trabajadoras que han pasado toda su vida en un silencioso entorno agrícola y han renunciado a sus sueños para sobrevivir.
Rocío Mesa
Rocío Mesa (Las Gabias, Granada 1983) ist eine unabhängige Filmproduzentin, Regisseurin und Drehbuchautorin. Seit 2015 leitet sie LA OLA. Independent Films from Spain, eine Organisation, die das spanische Avantgarde-Kino fördert,
Rocío Mesa (Las Gabias, Granada 1983) es productora, directora y guionista independiente. Desde 2015 es directora de “LA OLA. Independent Films from Spain”, una organización dedicada a la promoción del cine de vanguardia español.
Hirtengeschichten I Historia de pastores
© Corte y Confección de Películas
IIn diesem Film, der in der nahen Zukunft spielt, spielen die Rolle der Frau und ihre Lebensumstände eine grundlegende Rolle bei der Konzeptualisierung der Legende dieser Orte.
Der Film knüpft an die mündliche Überlieferung an und entwirft eine Geschichte aus der Zukunft, aus dem Jahr 2027, in der das Bauernhaus trotz seines verfallenen Zustands als ein bewohnbares Objekt der Gegenwart gezeigt wird. Die Begegnung zwischen einem Studenten und zwei Schafhirten erinnert an das Konzept der Legende an diesen Orten.
En esta película, ambientada en un futuro próximo, el papel de la mujer y sus circunstancias desempeñan un papel fundamental en la conceptualización de la leyenda de estos lugares.
Vinculado a la tradición oral, esta película crea una historia desde un tiempo futuro, en el año 2027, en el que el cortijo se muestra como un objeto presente, en el que habitar, a pesar de su estado en ruina. El encuentro entre una estudiante y dos pastores evoca el concepto de leyenda en estos lugares.
Jaime Puertas
Jaime Puertas Castillo (Puebla de Don Fadrique, 1996) wuchs zwischen Andalusien und Katalonien auf. Er begann in seiner Heimatstadt im Kreise seiner Familie und Freunde zu filmen, aber erst in Barcelona lernte er später sein Filmproduktionsteam kennen. Nach der gemeinsamen Arbeit an dem mittellangen Film Los páramos (2019, D'A 2020) bringen sie jetzt Historia de pastores (2024) heraus, ihren ersten Spielfilm.
Jaime Puertas Castillo (Puebla de Don Fadrique, Granada, 1996) creció entre Andalucía y Cataluña. Rodó sus primeras películas en su pueblo natal, con familiares y amigos delante de la cámara. Más tarde, en Barcelona, conoció al equipo con el que sigue trabajando hoy en día. Tras el mediometraje “Los páramos” (2019, D’A 2020), el equipo presenta ahora su primer largometraje: “Historia de pastores” (2024).